Náhodne videné v televízii zábery z módnej prehliadky haute couture môžu nepripraveného diváka prekvapiť a šokovať. Medzitým prehliadky takéhoto oblečenia priťahujú pozornosť verejnosti a novinárov, keďže sú samostatným odvetvím. Aké sú teda ciele organizátorov týchto módnych prehliadok a módnych návrhárov, ktorí takéto oblečenie vytvárajú?
Vysoká móda – čo znamená tento pojem?
Koncept haute couture, alebo haute couture, sa objavil v polovici 19. storočia. V doslovnom preklade z francúzštiny tento výraz znamená „vysoké šitie“. To zahŕňalo exkluzívne modely oblečenia, ktoré boli vyrobené na objednávku pre špeciálne príležitosti. Takéto veci neboli určené na každodenné nosenie a časom sa z nich stali takmer muzeálne kúsky.
Prvým predstaviteľom tohto trendu v móde bol Angličan Charles Frederick Worth, ktorý otvoril prvý módny dom v Paríži. Tiež založil Syndikát, ktorý určuje, ktorých módnych návrhárov možno klasifikovať ako haute couture. Zodpovedajúce certifikáty môže získať len módny dom, ktorý má vo francúzskej metropole vlastnú pobočku, určitý počet zamestnancov a prezentuje aspoň dve kolekcie oblečenia ročne.
Mimochodom! Takýmto dokladom sa môže pochváliť len pätnásť značiek. Okrem toho sa ako výnimka vytvorila skupina korešpondujúcich členov, ktorá zahŕňala módne domy nachádzajúce sa v iných krajinách.
Prečo sa konajú všetky tieto predstavenia?
Zábery z najbližšej módnej prehliadky často zanechajú nezmazateľný dojem a pri predstave, kam by ste v takýchto outfitoch mohli zájsť, si lámete hlavu. medzitým Takéto módne prehliadky majú veľmi prízemný cieľ – zisk.
Módny priemysel je biznis ako každá iná oblasť ľudskej činnosti. Okrem povinných kolekcií potrebných na získanie certifikátu od Syndicate of Haute Couture, každý dizajnér vyrába známe veci na každý deň. Ich tržby tvoria väčšinu obratu spoločnosti.
Aké ciele teda sledujú módni návrhári, keď obliekajú svoje modelky do nehoráznych šiat? Hlavná vec je, samozrejme, upriamiť pozornosť na vašu značku. Akákoľvek udalosť v oblasti módy priťahuje veľkú pozornosť, spravodajstvo v tlači a šou v televízii. To všetko prispieva k propagácii značky a jej uznaniu. Jedným slovom, všetko, čo sa teraz nazýva módnym slovom „hype“.
Okrem toho! Počas módnej prehliadky môže návrhár predviesť niektoré zo svojich nápadov a techník, ktoré si potom nájdu svoje miesto v každodenných modeloch oblečenia. Začínajúcim módnym návrhárom môže účasť na prehliadkach pomôcť upútať pozornosť známych spoločností a získať ponuky na spoluprácu.
Prečo sú couturierove výtvory každým rokom nezvyčajnejšie?
Po celú dobu šokovať verejnosť znamenalo upútať na seba viac pozornosti. To je jeden z hlavných cieľov každého módneho návrhára.
Takže v dvadsiatych rokoch 20. storočia predstavila Coco Chanel svoje „malé čierne šaty“, ktoré sa stali jedným zo symbolov módneho priemyslu. Po skončení druhej svetovej vojny, ktorá si vzala veľa energie a prostriedkov, chceli ľudia cítiť trochu luxusu, dotknúť sa toho krásneho. To všetko dalo nový impulz rozvoju odvetvia.
Francúzsky Christian Dior vrátil do módy korzety a objavili sa modely oblečenia s prvkami vojenských uniforiem. Sexuálna revolúcia bola v 60. rokoch jedným z dôvodov vzniku minisukní. Módni návrhári teda rok čo rok vymýšľajú nové spôsoby, ako si ich zapamätať a prekvapiť verejnosť. Je celkom prirodzené, že postupne ich výtvory udivujú viac a viac.
Kreativita vo vysokej móde – ako ju rozpoznať?
S módou súvisí aj ďalší pojem – konfekcia. V preklade z francúzštiny to znamená „pripravené na nosenie“. Do tejto kategórie patria práve tie odevy, ktoré sú určené na každodenné nosenie.. V roku 1957 bol Pierre Cardin za vytvorenie takejto kolekcie dokonca vylúčený zo Syndikátu Haute Couture. V nasledujúcich rokoch však konfekcia pevne zaujala svoje miesto na móle.
Všetko ostatné je presne to, čo dizajnéri považujú za umenie. Predvádzaním nezvyčajných modelov oblečenia sa snažia vyjadriť svoje myšlienky a svetonázor ako umelci a hudobníci. Médiom pre nich nie sú farby a poznámky, ale telo modelky, látky a iné materiály.
Preto by sa takéto módne prehliadky mali považovať za návštevu galérie súčasného umenia.Napríklad slávny francúzsky módny návrhár Paul Gaultier verí, že vytváranie kolekcií haute couture mu dáva úplnú tvorivú slobodu, zatiaľ čo vývoj komerčne úspešného oblečenia potláča inšpiráciu.
Oni také oblečenie nenosia! Prečo je to teda potrebné?
Málokedy umelec vytvorí umelecké dielo a potom ho jednoducho vyhodí. Módni návrhári nie sú výnimkou z tohto pravidla. Modely šiat a oblekov predvádzané na módnych prehliadkach si vyžadujú obrovskú investíciu času a peňazí.
Zaujímavé! Je to spôsob, ako potvrdiť svoju príslušnosť k elite svetovej módy a zdôrazniť svoje postavenie. Pre výrobcov je to predovšetkým marketing a PR. Takéto odevy sú šité ručne, čo vám umožňuje zachovať a posilniť tradície, postaviť svoju značku do kontrastu s masovou priemyselnou výrobou a postaviť sa ako umelec a tvorca.
Napriek originalite a šoku, Haute couture oblečenie zostáva v dopyte medzi bohatými ľuďmi. Pre niekoho je to zberateľský kúsok, podobne ako drahé hodinky, šperky či autá. Majú radosť z vlastníctva niečoho jedinečného a nenapodobiteľného, pretože v tomto prípade je možné šaty alebo oblek ušiť na zákazku podľa individuálnych mier. Hudobné a filmové hviezdy nosia takéto oblečenie na červenom koberci, pričom využívajú šancu opäť upútať pozornosť fanúšikov a paparazzov.
Niekto môže byť skeptický voči prehliadkam haute couture, ale určite si zachovajú svoje miesto v modernom svete, pokiaľ budú zodpovedať cieľom, ktoré sledujú dizajnéri a módni návrhári. Sú to tradície, prostriedok sebavyjadrenia a často skutočné umenie.
0
